Yksi After Effectsin suurimmista eduista on sen kyky luoda studio-3D-animaatioita. Sen lisäksi on kyky luoda valoja, jotka ovat samanlaisia kuin monimutkaisemmissa 3D-ohjelmissa, kuten Maya tai Cinema 4D. Mutta miten valot toimivat After Effectsissä ja miten niitä käytetään? Sukellaan sisään ja katsotaan.
After Effectin 3D on 2,5D
3D:n After Effects -versio ei todellakaan ole 3D, kuten voisi ajatella Pixar-elokuvana tai videopelinä. Se on todella 2,5D – koostuu objekteista, joilla on korkeus ja leveys, mutta ei syvyyttä, vaikka voit pinota ne päällekkäin ja luoda illuusion syvyydestä. Se on paljon enemmän kuin South Parkin tyyli (vaikka South Park tehtiin Mayassa). Se on kuin paperinpalat, jotka voit tukea ja laittaa Z-tilaan; heillä ei itse asiassa ole syvyyttä, mutta voit luoda kohtauksen, jossa on syvyyttä. Pään kietominen sen ympärille voi olla hieman hankalaa, mutta pysy siinä, sillä kun ymmärrät, miten 3D toimii After Effectsissä, voit luoda ohjelman avulla todella hienoja animaatioita ja tehosteita.
Luo oma kokoonpanosi
Joten avaa After Effects -ohjelmasi ja luodaan uusi sävellys valitsemalla Sävellys > Uusi koostumus tai käyttämällä pikanäppäintä Komento + Ei. Tämä avaa New Comp -ikkunan. nimeä se»valotesti» tai jotain fiksua, jotta voimme yrittää vahvistaa hyviä organisointitottumuksia työskennellessämme After Effectsissä. Tee se 1920 x 1080 (jonka pitäisi aina olla työstandardisi). Aseta kuvataajuus arvoon 23.97 ja tee siitä pyöreä 10 sekuntia pitkä. Kun olemme tehneet kaiken, napsauta Okei.
Valon tekeminen
Nyt kun olemme luoneet kokoonpanomme, luodaan valo. Valitse näytön yläreunassa olevasta avattavasta valikosta Matala > Uusi > valoa. Voit myös napsauttaa hiiren oikealla painikkeella aikajanaasi tai työtilaasi ja Uusi > valoatai käytä pikanäppäintä Vaihto + Komento + Alt + L. Kun olemme tehneet sen, sinun pitäisi nähdä Valoasetukset-ikkuna ilmestyy näytölle, täällä voimme määrittää, millainen valo se on ja mitkä sen toiminnot ovat. Meillä on muutama vaihtoehto, Rinnakkainen, Paikka, Kohtaja Ympäristö.
Rinnakkaisvalo
Rinnakkaisvalo on eräänlainen valolaatikko. Se luo tason, joka heijastaa siitä valon sen sijaan, että se olisi yksittäinen piste. Rinnakkaislamput tuottavat yleensä tasaisemmin jakautuneen valomäärän suuremmalle alueelle ja putoavat asteittain keskustasta.
valokeilassa
After Effectsin valokeila toimii aivan kuten valokeila tosielämässä; se on yksittäinen piste, jonka ympärille voit kohdistaa ja osoittaa asioita. Ne ovat yleensä pienempiä, pyöreämpiä valoja, joiden avulla voit hallita, kuinka leveä tai kapea se on ja kuinka terävä pudotus on. Kohdevaloja käytetään yleensä korostamaan kehyksen tietty osa; loput ovat mustia varjossa melko jyrkästi pudotettuna.
Pistevalo
Pistevalo on kuin ottaisi hehkulampun ja ripustaisi sen langan päälle ja käyttäisi sitä valaisemaan kehystäsi. Se on valopiste, jota voit siirtää, mutta ilman valonheittimen lisäominaisuuksia, kuten kykyä säätää sen leveyttä. Voit hallita pistevalon aluetta säätämällä sen kirkkautta, joten mitä kirkkaampi pistevalo, sitä enemmän se näyttää kohtauksesta, mutta se alkaa myös puhaltaa pois kaiken, mikä on suoraan valopisteen ympärillä. .
Tunnelmavalo
Ympäristön valo luo valaistuksen koko kohtaukseesi, mutta ilman kykyä ohjata tai sijoittaa valoa tai ohjata suoraan kartiota tai putoamista. Ympäristön valo liittyy läheisimmin aurinkoon; se valaisee koko kohtauksesi, mutta sinulla ei ole paljon hallintaa siihen. Ympäristövaloa käytetään useimmiten silloin, kun halutaan vaikuttaa koko kehyksen valaistukseen.
Valon soveltaminen kohtaukseen
Oppiaksesi käyttämään valaistusta After Effectsissä, käytämme Valokeila vaihtoehto, koska siinä on eniten vaihtoehtoja, joiden kanssa voimme pelata ja oppia. Samat tekniikat pätevät kaikkiin muihin valaistusmuotoihin, niissä on vain muutama vähemmän vaihtoehtoja kuin valokeilassa, mutta samat periaatteet pätevät niihin kuin valokeilaan. Valitse Paikka -lta Valon tyyppi: valikosta ja katsotaanpa muita ominaisuuksia. Meillä on valomme väri, jos muutat sen, valosi väri muuttuu. Sitten meillä on intensiteetti, mitta siitä, kuinka kirkas valo on. Pidetään se toistaiseksi 100 %; tätä alemmas tekee siitä himmeämmän ja korkeammalle meneminen tekee siitä kirkkaamman ja puhaltaa valokeilan keskikohdan. Sitten meillä on kartiokulma ja kartio jousi, kartiokulma määrittää valonheittimen leveyden, joten mitä suurempi kulma, sitä suurempi ympyrä, ja mitä pienempi kulma, sitä pienempi se on. Kartiojousi määrittää, kuinka terävä valomme reuna on, joten 0 % jousi on kova viiva ja korkeampi 100 % on valon asteittaista häivytystä terävän reunan sijaan.
pudota, sädeja Purkausetäisyys ovat kaikki samankaltaisia kuin kartiojouset, vain ne vaikuttavat enemmän valon ulkopuolelle kuin valon reunaan. Tasainen pudotus kaukovalolla ja suurella putoamisetäisyydellä näyttää paljon suurempana valona, joka tummuu hitaasti terävän, kohdistetun kohdevalon sijaan.
varjojen luominen
Tämä saa oman pienen osan, koska se on tärkeä elementti valaistuksen luomisessa. On mahdollista, että kun luot valoja After Effectsissä, haluat niiden luovan varjoja. Tätä varten meidän on varmistettava, että Casts Shadows -ruutu on valittuna täällä Valoasetukset ikkuna. Kun olemme tarkistaneet, että Shadow Darkness ja Shadow Diffusion ovat muokattavissa. Pimeys on ilmeistä, kuinka tumma varjo on, ja diffuusio on kuinka pehmeä tai terävä se on. Korkea diffuusio tarkoittaa, että sen reuna on heikko, kun taas matala diffuusio luo terävän viivan varjon reunaan. Asetetaan diffuusio toistaiseksi arvoon 10. Kun napsautamme ok, näet valosi näkyvän koostumuksessasi.
Hallitse valoa
Kun valomme on ilmestynyt koostumukseen, voimme alkaa liikuttaa ja sijoittaa sitä, jos se on osa valaistusvaihtoehtoja (ajattele ympäristön valoa, jota et voi sijoittaa). Valonheittimen avulla näet, että olemme kiinnittäneet siihen oletusarvoiset punaiset, vihreät ja siniset nuolet ikään kuin se olisi toinen After Effectsissä luotu 3D-objekti. Nämä ohjaavat valon X-, Y- ja Z-asentoa. Voit napsauttaa ja vetää mitä tahansa näistä nuolista auttaaksesi liikkumaan ja sijoittamaan valosi haluamaasi paikkaan. Huomaat myös, että valokeilassa meillä on viiva ja piste. Tämä määrittää, mihin valonheitin osoittaa. Se on paikan kiinnostava kohde. Voimme animoida ja siirtää sekä asentoa että erikoiskohdetta erikseen, joten se on kuin olisi oikea kohdevalo ja liu’uttaisi sitä lattian poikki ja säädä sen tarkoitusta. Kaikki säätimet löytyvät valosta, ja kaikkea, mihin emme ole tyytyväisiä, voimme säätää myös valon valmistuksen jälkeen. Aikajanallamme olevan lamppumme pudotusvalikon Transform-vaihtoehto ohjaa kaikkea sijoittelua ja kiertoa, ja avattava Light Options -valikko ohjaa kaikkea aiemmin kokemastamme asetusikkunasta, joten meillä on paljon vaihtoehtoja sen sotkemiseen. kunnes saamme digitaalisen valoefektin minne haluamme mennä.
Valo vaikuttaa esineisiin
Koska kohtauksemme on juuri nyt valoisa, haluamme luoda jotain, joka vaikuttaa siihen, joten luodaan uusi solidi valaisemaan sitä. Valita Matala > Uusi > yritys tai käyttää Komento + Y avataksesi Solid Settings -ikkunan. Teemme siitä täyden 1920 x 1080, jotta se täyttää kohtauksemme ja tee siitä minkä tahansa värin, ja napsauta sitten Okei. Huomaat, että kun teemme kiinteitä, se näyttää jättimäiseltä väripalikkalta, johon valo ei vaikuta lainkaan. Vaikka vedämme sen valomme alle aikajanalla, se ei silti vaikuta siihen. Tämä johtuu siitä, että kerroksen on oltava 3D-taso After Effectsissä, jotta se reagoi valaistukseen. Joten aikajanallamme meidän on vaihdettava tämä uusi kiinteä kerros 3D-tasoksi napsauttamalla tyhjää laatikkoa 3D-kuution logon alla. Se laittaa kuution tähän tyhjään laatikkoon ja muuttaa kerroksemme 3D-tasoksi, ja sinun pitäisi nähdä se valaistuna valollasi heti, kun laitamme sen päälle.
Luo varjoja objektien väliin
Otetaan nyt askel pidemmälle ja luodaan toinen objekti, jotta voimme nähdä After Effects -varjon toiminnassa. Käytä samaa tekniikkaa kiinteän (Komento + Y) ja sitten otamme sen kiinteän ja siirrämme sitä hieman vasemmalle. Nyt meillä on oltava 3D-taso, jotta se hyväksyy valaistuksen, joten vaihda se 3D-kuutioksi vaihtamalla sama tyhjä laatikko 3D-kuutiokuvakkeen alla. Meidän on myös vedettävä se pois alkuperäisestä kiinteästä materiaalistamme luodaksemme etäisyyttä näiden kahden välille, jotta ne eivät pinoudu päällekkäin. Napsauta ja vedä sinistä nuolta tai siirry tason muunnosasetuksiin ja liu’uta Z-kohtaa niin, että vedämme tämän uuden kiinteän kappaleen lähemmäs valoamme ja poispäin toisesta tasosta. Huomaat heti, että varjoja ei näytä olevan. Riippumatta siitä, minne asetat tai käännät valon, et näe varjoa, koska sinun on otettava käyttöön kerrostuskyky visuaalisten varjotehosteiden luomiseksi After Effectsissä. Napsauta tason nimen vieressä olevaa nuolta avataksesi pudotusvalikot ja tee samoin Materiaalivaihtoehdot. Näet, että Casts Shadows on asetettu FROM oletuksena, joten vaihda siihen AT. Sinun pitäisi nähdä varjon ilmestyvän tämän kerroksen taakse ja toisen päälle. Täällä voimme myös ohjata monia näkökohtia siitä, kuinka kerroksemme vastaanottaa valoa ja antaako se valoa, joka muistuttaa heijastavaa pintaa.
Johtopäätös
Siinä se on, nämä ovat valon luomisen perusteet After Effectsissä. Kun olet tehnyt sen, on vain paljon yritystä ja erehdystä selvittää, mitkä asetukset asetetaan millekin arvolle luodaksesi varjon tai valon, jonka uskot valaisevan kohtauksesi parhaiten. Muista, että ei ole oikeaa tai väärää tapaa valaista mitään, joten lähde villiin ja yritä luoda todella dynaaminen valaistus!