FChW6XPUUAAwn7K 6f16683dede741729d7b6482dcd7a8c1

Tärkeimmät oppimispisteet

  • Loopy Pro miettii uudelleen, kuinka musiikkisovellus voi toimia millä tahansa alustalla, ei vain iOS:llä.
  • Loopy Pro maksaa 30 dollaria ja tarjoaa ainutlaatuisen päivitysmallin.
  • Loopy-kehittäjä Michael Tyson aloitti iOS-musiikkiskenen vuonna 2012 AudioBusilla.
Joulukuussa 2012 sovelluskehittäjä Michael Tyson muutti iOS-muusikoiden maailmaa Audiobusin avulla. Tänään, uuden sovelluksen Loopy Pron julkaisun myötä, se tapahtuu uudelleen. Loopy Pro on seuraaja Loopylle, live-esityssovellukselle, jonka Jimmy Fallon ja Billy Joelin silmukka-acapella-duetti teki vuonna 2014 tunnetuksi. Se on sovellus, jonka avulla voit tallentaa ja silmuttaa ääniraitoja, lisätä tehosteita ja järjestää niitä aikajanalle. järjestää. Loopy muutti täysin tapaa tehdä musiikkia ja toi live-esityksen sujuvuuden studiotuotantoon; Loopy Pro tekee saman iOS:lle. Yksi henkilö loi sovelluksen, mikä on normi iOS-musiikin tekemissovelluksissa. Suuntaus on synnyttänyt hedelmällisen, kokeellisen leikkikentän, joka ei ole ollenkaan samanlainen kuin vanha työpöytätapa. «Jos sinulla on idea sovelluksesta ja haluat kaupallistaa sen, iOS on paras, ellei ainoa vaihtoehto», iOS-musiikkisovelluksen Drambo kehittäjä Giku kertoi Lifewirelle suoralla viestillä. †[It’s a] loistava kypsä alusta [with] ei piratismia, [with] mahtava yhteisö, joka janoaa uusia sovelluksia. Luulen, että siksi iPadista tuli magneetti, joka houkutteli indie-kehittäjät toteuttamaan oudoimmat ideansa ja muuttamaan niistä toimeentulon. Tämä tarina kertoo myös minusta.»

Alkuperä Tarina

Kun Apple julkaisi version Digital Audio Workstation (DAW) -sovelluksestaan ​​GarageBand iPadille maaliskuussa 2011, se toimi tyhjiössä. Musiikkisovellukset eivät voineet puhua toisilleen. Et esimerkiksi voinut tallentaa ääntä yhdestä sovelluksesta toiseen. «Halusin tehdä jotain, mitä ihmiset voisivat tehdä itse.» Vuonna 2012 Tysonin AudioBus ratkaisi tämän. Se oli virtuaalinen miksauspöytä, jonka avulla voit siirtää ääntä sovelluksesta toiseen. Se toimi tuomalla koodinpätkän muiden kehittäjien saataville sovelluksiinsa. Olisi vähättelyä sanoa, että tämä mullistanut iOS-musiikin tekeminen. Jopa Apple ymmärsi sen tärkeyden, ja sen sijaan, että se olisi kieltänyt tämän älykkään ratkaisun App Storesta, se lisäsi Audiobusin GarageBandiin. Sitten, kun iOS 7 julkaistiin vuonna 2013, Apple lisäsi oman, huonomman versionsa AudioBusista nimeltä Inter-App Audio. Audiobus on hoitanut tämän ja AudioBus on edelleen GarageBandissa tänään.

Ääniyksiköt, AUM ja draama

Seuraava luku musiikin tekemisestä iOS:llä on Audio Unit (AUv3), joka esiteltiin iOS 9:n kanssa vuonna 2015. Näitä kutsutaan «laajennuksiksi» työpöydän DAW:issa ja ne lisäävät toimintoja isäntäsovellukseen. Nämä voivat olla ääni- tai MIDI-efektejä, instrumentteja tai apuohjelmia. Ääniyksiköt ovat mahtavia, koska ne integroituvat isäntään. Avaat projektisi, ja se on juuri siihen paikkaan, mihin sen jätit. Sinun ei tarvitse käynnistää joukkoa erillisiä sovelluksia ja liittää niitä aina, kun haluat tehdä musiikkia. Viimeinen syy AUv3:n menestystarinaan on se, että iOS-sovellukset ovat pölyyn verrattuna halpoja. Voit yleensä noutaa ääniyksiköitä muutamalla dollarilla. Jopa kalleimmat AU:t, kuten pitkäaikaisen työpöytälaajennusten kehittäjän FabFilterin tuotteet, maksavat vain 40 dollaria, kun taas vastaavat pöytätietokoneet ovat 109 – 269 dollaria. Ääniyksiköt ovat työpöydällä ja voivat jopa olla yhteensopivia iOS:n ja Macin välillä . Heidän puremakokoinen apuohjelmansa löysi kuitenkin täydellisen kodin iPadilla ja iPhonella, ja heidän henkinen kotinsa on iOS-kehittäjä Kymatican AUM-niminen sovellus. Ja Kymatica, kuten olet ehkä arvannut, on yksi henkilö: Jonathan Liljedahl† Kysyin häneltä, miksi indie-kehittäjät ovat niin yleisiä iOS-musiikkimaailmassa. «Uskon, että indie-kehittäjät jakavat innostuksen ja henkilökohtaisen panostuksen musiikkiin ja musiikkiteknologiaan, mikä usein inspiroi ja ohjaa heitä työssään ja loistavien sovellusten kehittämisessä», Liljedahl kertoi Lifewirelle sähköpostitse. Loopy Pron kehittäjä Tyson uskoo, että suurempien yritysten paino vaikeuttaa kehittymistä kapeammalle alustalle. «Niin monta suurta [companies] Yritti lähestyä alustaa, mutta heillä on tämä valtava paino työpöydällä», Tyson sanoo. «Ja mielestäni on vain vaikeaa siirtyä yhdestä toiseen.»

Loopy Pro -promokuva, joka mainostaa sen ominaisuuksia

AUM:lla on luultavasti ollut jopa suurempi vaikutus kuin AudioBusilla iOS-musiikkimaailmassa. Konsepti on yksinkertainen: voit isännöidä AUv3-laajennuksia sovelluksessa, siirtää ne toisiinsa ja antaa niiden hallita toisiaan. Voit sitten reitittää äänen ja MIDI:n minne tahansa, kuten paikata kaapeleita äänitysstudiossa. AUM integroituu myös laitteistoohjaimiin ja urakoteloihin. Se on mahdollisesti joustavin musiikkiohjelmisto, jonka monet muusikot toivovat olevan Macissa. Se on todella ainutlaatuinen, mutta sillä ei voi tallentaa ja käsitellä ääntä. Toinen sovellus, joka meidän pitäisi mainita, on Dramabo. On mahdotonta tehdä yhteenvetoa nopeasti, mutta App Storen kuvauksen mukaan se on «modulaarinen groovebox- ja äänenkäsittelyympäristö». Se on sekvensseri ja sampleri, mutta kehittäjä Giku on myös sisällyttänyt kaikki komponentit, joita tarvitaan omien elektronisten instrumenttien rakentamiseen. Se on vähän kuin Minecraft musiikkisovelluksista. Dramabo isännöi myös ääniyksiköitä, mutta omaksuu ne enemmän tai vähemmän ympäristöönsä. Draama voi olla aluksi pelottavaa, mutta jälleen kerran, se on ainutlaatuista. Drama toimii myös Macilla, mutta sopii paljon paremmin iPadin ja iPhonen kosketusnäytöille. Ja kuten kaikki muutkin sovellukset täällä, se on vain yhden kehittäjän työ.

Hullu mestariteos

Loopy Pron varhainen koodinimi oli «Loopy Masterpiece», mikä on hyvä kuvaus. Pohjimmiltaan Loopy Pro toimii kuin looperi. Äänität äänileikkeen johonkin Loopyn omaan munkkiin, ja se toistuu, kun soitat jotain muuta. Mutta se sisältää myös AudioBus- ja AUM-elementtejä, joten voit isännöidä jokaista ääniyksikköä samalla, kun ääni reititetään toiseen ääniyksikköön. Sitten se villii. Voit vetää liukusäätimiä ja painikkeita Loopy Pro -kankaalle ja määrittää niille toimintoja. He voivat yksin tai mykistää tai leikata leikkeen, jonka voit aktivoida painikeruudukon kautta. Loopy Pron iloinen beetatestaajien ryhmä on rakentanut hämmästyttävän joukon näitä mukautettuja asetteluja, jotka kaikki voidaan viedä ja jakaa muiden käyttäjien kanssa. «Uskon, että indie-kehittäjillä on yhteinen innostus ja henkilökohtainen sijoitus musiikkiin ja musiikkiteknologiaan, mikä usein inspiroi ja ohjaa heitä.» Voit jopa rakentaa asettelun, jonka ainoa tarkoitus on hallita muita musiikkilaitteita MIDI:n kautta. Ei ole vaikea sanoa, että Loopy Pro antaa sinun rakentaa oman mukautetun musiikkisovelluksesi suuressa määrin. «Se perustuu siihen tosiasiaan, että jokainen haluaa tehdä sen omalla tavallaan», Tyson sanoo. «Joten halusin tehdä jotain, mitä ihmiset voisivat tehdä itse.» Mutta hän ei ole jättänyt pois aiemman sovelluksensa ydinyleisöä: live loopereita. Jos olet nähnyt live-loop-esiintyjiä, tiedät kuinka he aloittavat yhdestä loopista ja rakentavat siitä eteenpäin. KT Tunstallin live-looping-esiintyminen BBC:n TV-ohjelmassa Later… with Jools Holland pidetään laajalti kohtana, josta live looping alkoi. Mutta tällaisen silmukan tekeminen on rajoitettua. Usein yleisön on käytävä läpi rakennelmasi, kun rakennat osia yksitellen. Mutta Loopy Prolla et voi vain sijoittaa valmiita osia aikajanalle (esim. lyömäsoittimet), vaan myös pudottaa aikajanalle tyhjiä tallennuslaatikoita. Joten jos esimerkiksi kertosäe tulee mukaan, muusikko voi soittaa osan siinä laatikossa, eikä sinun tarvitse kuulla sitä uudelleen ennen seuraavaa kertosäkettä. Tämä tekee monimutkaisemmista, mielenkiintoisista järjestelyistä, jotka on helpompi rakentaa samanaikaisesti. Ja Loopy Pro toimii myös ulkoisten MIDI-ohjaimien kanssa, mikä tarkoittaa, että kun olet asentanut ja suoritat, sinun ei tarvitse koskettaa näyttöä. Voit käyttää yksinkertaisia ​​jalkapolkimia tai monimutkaisia ​​LED-valaistuja verkkoja, kuten Novation Launchpad Prota, Abletonille suunniteltua, mutta Loopy Pron kanssa täydellisesti integroitua ohjainta alusta alkaen. Olen testannut sovellusta muutaman viime kuukauden ajan, ja siitä on tullut jotain uskomatonta. Amatöörimuusikkona olen käyttänyt pääasiassa Ableton Liveä ja muutamia hardware groove boxeja. Mutta nyt huomaan, että Loopy Pro on usein paras vaihtoehto melkein kaikkeen. Tietysti se johtuu sovelluksesta, se on vain kaunis. Mutta se riippuu myös ympäröivästä yhteisöstä. Loopy Pro ei olisi mitään ilman kaikkia niitä ääniyksiköitä ja niitä valmistavia ja myyviä indie-kehittäjiä. iPadissa ei ehkä ole mitään Ableton Liven tai Applen Logic Pron kaltaista, mutta se ei myöskään tarvitse niitä. iOS on oma kukoistava, kokeellinen, palkitseva ja usein ihastuttava musiikkialusta. Ja Loopy Pro on sen seuraava luku.

Por Markus