Vaikka animaatio on monimutkainen taide, jonka täydellinen valmistuminen voi viedä vuosia koulunkäyntiä, harrastajan – ja jopa joidenkin itseoppineiden ammattilaisten – on yllättävän helppoa aloittaa mukavasti omasta kodistasi ja luoda animaatioita alusta alkaen. vähän opiskelua, kovaa työtä ja harjoittelua. Ei animaatiokouluja; ei monimutkaisia studiokokoonpanoja. Vain sinä, työkalut ja pyjamasi. uh. Me teemme. Toivomme, että sinulla on päälläsi ainakin pyjama. Joten miten pääset alkuun? No ensin…
Opi perusasiat
Ymmärrä perusasiat, terminologia, tekniikat – mikä on kuvataajuus, avainkehysten merkitys, miten perinteinen animaatio toimii, mitä on niiden välissä, erilaisia animaatiomenetelmiä, miksi kuvasuhteilla on merkitystä. Tee tutkimusta, opi ammattikieltä ja rakenna perustaasi, kunnes ymmärrät hahmosuunnittelun, ymmärrät kuinka sarjasta voi tulla liikkuva kuva ja ymmärrät, että se on aikaa vievä prosessi, joka vaatii paljon kärsivällisyyttä. Yritä hahmotella muutamia kävelyjaksoja. Tee käännettävä kirja. Piirrä joitain merkkiarkkeja. Opi periaatteista, kuten squash ja venytys. Löydät lukemattomia oppitunteja verkosta, mutta on myös satoja kirjoja, jotka voivat olla korvaamattomia animaation periaatteiden oppimisessa. Katsokaa vain animaatioita niin paljon kuin mahdollista. Ota opiskelemalla oppimasi ja vain tarkkaile ja katso, kuinka sitä sovelletaan. Katso, voitko selvittää, kuinka erilaisia asioita tehtiin.
Päätä, minkä polun haluat kulkea
Haluatko perinteiseksi animaattoriksi vai digitaaliseksi animaattoriksi? Kiinnostaako cel-animaatio tai stop-motion, 2D- tai 3D-animaatio? Jotkut ihmiset keskittyvät vain yhteen tieteenalaan, kun taas toiset valitsevat «kaikkien ammattien jätkän». Jos tiedät, mihin haluat erikoistua, voit valita seuraavan reitin, joka on…
Valitse työkalusi
Saatat työskennellä sinisillä viivoilla, paperilla ja valolaatikoilla – tai saatat työskennellä kokonaan ohjelmistolla pöytätietokoneen ja Flashin, Mayan tai useiden muiden ohjelmien kanssa. Pelkästään käytettävän ohjelmiston valitseminen voi olla työlästä sinänsä. Erilaiset animaatiopolut vaativat erilaisia työkaluja; sinulla voi olla koko studio, joka on täynnä juuri maalattuja soluja, tai koko työtilasi voi rajoittua kannettavaan tietokoneeseen (tai useisiin tietokoneisiin, varsinkin jos työskentelet resursseja vaativien 3D-renderöityjen kanssa). Voit jopa työskennellä hybriditekniikoilla yhdistämällä perinteiset tekniikat digitaalisiin tehosteisiin. Henkilökohtaiseen työnkulkuni kuuluu yleensä viivapiirroksen piirtäminen paperille käsin – soluun kopioimisen sijaan skannaan ne kannettavassa tietokoneessani, puhdistan ne Photoshopissa, muokkaan tyhjää taustaa ennen kuin käytän kerrostettua tiedostoa värin ja sävyn täyttämiseen. Sitten sinun on tuotava Flashiin järjestys ja kerros taustan päälle. Toiset käyttävät mieluummin työkaluja, kuten grafiikkatauluja, piirtämään näytölle koskematta kynää ja paperia.
Harjoitella
Ei vakavasti. Harjoitella. Harjoittele paljon. Harjoittele kunnes saat rannekanavaoireyhtymän kiedomalla sormesi lyijykynän ympärille tai pitämällä hiirtä, ja jatka sitten harjoittelua. Ja kun et harjoittele, tarkkaile. Tutki elämää ympärilläsi, tapaa, jolla esineet ovat vuorovaikutuksessa, tutkia asioiden liikkumista ja oppia kääntämään se animaatiomediaasi. Koe. Löydä sinulle parhaiten sopivat menetelmät, työkalut ja välineet ja harjoittele sitten lisää. Animaattorit eivät koskaan lopeta oppimista, eivät koskaan. Aina löytyy uusi tapa tehdä asioita tai vain jotain, mitä emme ole aiemmin kokeilleet – ja animaatio ei ole helppoa. Mutta harjoittelemalla tulet yhä paremmaksi ja jatkat laajentumista, kunnes saavutat visioita, jotka saivat sinusta alunperinkin haluamaan animaattorin.